入口场：把观众带进正在发生的事
入口场的任务不是介绍全部背景，而是让观众迅速知道此刻的方向。人物正在等待、寻找、躲避或准备说一件重要的事，都能建立清楚期待。
- 场面目标
- 建立观看方向与最基本的空间关系。
- 人物行动
- 用一个可见动作代替大段说明。
- 信息变化
- 让观众产生一个具体问题。
场面笔记
从入口场、对话场、转折场、静默场、行动场与收尾场出发，理解场景目标、人物行动和信息变化之间的关系。
对话场：语言之外还有位置和反应
有效对话不是双方轮流交换信息。谁先回避、谁改变坐姿、谁在一句话后没有立刻回答，都会改变对白的含义。短篇更需要让台词和动作共同承担信息。
- 场面目标
- 重新分配关系距离。
- 人物行动
- 说、停、看、离开都属于行动。
- 信息变化
- 至少让一方改变判断。
转折场：让选择变得不同
转折不是为了“惊讶”，而是让人物原来的行动方案失效。一条新信息、一位人物出现或一个空间限制都可以完成转折，只要它真正改变下一步。
- 场面目标
- 改变行动方向。
- 人物行动
- 先反应，再作出新的选择。
- 信息变化
- 观众重新理解前面细节。
静默场：允许情绪不被翻译
静默场并非“什么都不发生”。人物继续呼吸、移动、整理物件，环境声仍在变化。静默的价值是暂时停止解释，让观众直接观察结果。
行动场：空间规则决定动作是否清楚
行动越快，越需要明确方向。观众必须知道人物从哪里来、去哪里、障碍在哪里，否则速度只会变成混乱。可以结合画面语法理解镜头如何保持方向。
收尾场：让后果落地
收尾场不必总结主题。一个人物回到原来的位置，却做出不同动作，就足以显示变化。想进一步看完整结构，可回到故事拆页。
检查场面时，先找“结束状态”
一场戏是否必要，可以先看它结束时有什么不同。人物获得了新信息、关系变近或变远、行动计划改变、某个空间被打开或关闭，都属于有效变化。若场面结束后所有条件都和开始时一样，就需要确认这段停留是否真的承担了情绪或节奏功能。
场面之间的衔接同样重要。上一场留下的问题，下一场不一定立刻回答，但至少应该延续某种压力。若每场都像重新开始，短篇会失去积累感。可以把相邻场景的最后一个动作和第一个动作放在一起看，检查它们是否形成连续阅读。